Дали


Вообще-то пора признать - то, что он делает, не есть попытка привязать философские идеи к сценическому воплощению, а есть совершенно необходимая, ритмическая основа театра будущего. Почему? Потому что всегда есть внутренняя идея любого сценария, это создаёт глубинный ритм – но только в том случае, если идея привязана к самовспоминанию. Ну, а внешние, звуковые импульсы это основа сценического движения. Есть ли сценические движения, смысл и драма в концерте музыкантов? Ещё как есть-то, следите за мимикой и жестами музыкантов. Тогда, вкупе с ритмом и мелодией, играющими нашими чувствами, обрящете невербальное понимание саундрамы. Для нынешней, правящей всем и вся науки невербальное понимание невозможно, поэтому театр остался каким-то последним бастионом архаических практик древнего человека, оплотом искусства пар экселенц.

Дмитрий Лисин. Opus Prenatum


Завтра в "Практике". Начало в 20.00.

двойная цитата

новый Робинзон
Владимир Мартынов в "Автоархеологии" цитирует слова Сурикова: "Выпивать нужно каждый день, иначе это полезное занятие превратится в пустое времяпрепровождение".

"Happy 60’s", "Политеатр"

Робинзон


Поэтический спектакль, посвящённый шестидесятым. Закрытие сезона "Политеатра" на сцене Политехнического.
Можно как угодно относиться к Боякову, но то, что он вписал в историю Политехнического два фантастических сезона, вернувших большую поэзию Большой аудитории - неотменимо. Кто ещё мог это сделать? Это было ярко, это было спорно, это было талантливо, это было красиво, это было свободно - это было.

Вчерашний вечер - вечер стихов, вечер, когда узнали о смерти Балабанова. Прощание и встреча с прошлым наложились на прощание с сегодняшним: были знаками той эпохи поэтические вечера, стихи Вознесенского и Ахмадулиной, были знаками нашей эпохи фильмы Балабанова. Бог даёт голос немногим, чтобы от них мы услышали вой и плач, смех и стон времени.

Удивительно совпала со стихами Ахмадулиной Вера Полозкова: поэт, читающий поэта - вертикаль смысла, вертикаль силы. И ещё - ирония внутреняяя, умная.

После долгого перерыва увидел на сцене Катю Волкову и Илюшу Барабанова - Господи, вот талантища!

Были минуты, когда слёзы подступали (признаться - не стыдно). Полный, полнющий зал - люди в проходах стояли. У нас лучшие зрители - их воспитали годы с ДОКом, с "Практикой", с ЦДР, с ЦиМом, их воспитали фестивали, их воспитали поиски театра, живущего в том же времени, что и они. Новая общность - без принуждения, без обмана.

Горький и другие

Жанна
Написал в ФБ, получил несколько хороших комментов. Выношу в ЖЖ.

"Егор Булычов и другие" - пьеса, которая могла бы дать другое направление советской драматургии. Но в режиссёрском и зрительском сознании победил Чехов. По поводу чего стоит носить траур. А ведь мог бы быть совсем, совсем другой репертуарный театр.

Драматургия Антона Палыча акварельна, герои обрисованы воздушными мазками, нарратив вытеснен подтекстом. Драматургия Горького (особенно "Булычов") социальна и событийна, речь героев прописана точно, предельно живо и лаконично - за одной-двумя фразами открывается характер. У Чехова, чтобы понять героя, надо десять, двадцать реплик прочесть, и то останется осадочек, что до самых глубин не добрался. Именно поэтому, как ни странно, Чехова легче ставить - любое режиссерское прочтение, произвол режиссёрский могут быть оправданы самим текстом (чудесный фильм "Успех" с Филатовым как раз об этом). В советские времена Чехов и чеховщина позволяли говорить якобы о духовном, а на самом-то деле показывать кукиши власти, дававшей денег на постановку спектаклей. А Горького затолкали в книжный шкаф, как придумщика соцреализма и духовного крышевателя кровавого Сталина, вместо того, чтобы разбирать его новаторство в драматургии и его умение сочинять пьесы упругие и нескучные. Горький - это наш недооцененный Макдонах - с реалиями начала двадцатого века.

Драматургия Чехова - драматургия надстроек ("Вишнёвый сад" - пьеса не о продаже вишнёвого сада, пьеса о горечи потерь, о тщетности надежд, о красоте заблуждений). Драматургия Горького - драматургия обстоятельств и выбора, драматургия с жёстким каркасом. От лени, от праздности, от неряшества душевного советский (а по наследству современный) театр ухватился за Чехова как за оправдание художественной необязательности: дескать, чистота помыслов прикроет сшитое вкривь и вкось. У немногих больших режиссёров получалось ставить добротно и даже с глубокой мыслью, сотни эпигонов по всей стране давили Чеховым - только не раба, а остатки самоуважения: как ты можешь чувствовать себя полнценным человеком, когда три сестры маются от серой мещанской жизни вокруг?

Tags:

Пан
Книга поэта Веры Полозковой "Осточерчение"

"Осточерчение" и горький путь Веры Полозковой на вершину

12:05 17/05/2013
В список лидеров книжных продаж вместе с "Бэтманом Аполло" Пелевина и "Черным городом" Акунина неожиданно попал поэтический сборник. И это – признак смены эпох, считает Дмитрий Косырев.
Пан
"Именно благодаря Рембо я осознал, что поэзия - это прикосновение слов к недоступному словам. Я думаю, что Рембо был первым из европейских поэтов, кому удалось преодолеть силу тяготения грамматического мира и поколебать диктатуру алфавита.

<...> рождаться поэзия может лишь в тот момент, когда это прикосновение реально происходит, то есть тогда, когда, только что очутившись в грамматическом, алфавитном пространстве, сознание хранит хотя и слабое, но ещё живое воспоминание о своём пребывании в иероглифическом состоянии".

Владимир Мартынов. Автоархеология. 1952-1972
Робинзон
Неожиданное сходство Пелевина и Мартынова. Владимир Иванович пишет о пребывании в реальности, в дословесном, Виктор Олегович о необходимости глушить вербальную информацию. Путь Алисы, путь вампира - суть одна. Преодоление рубежа между субъектом и объектом, между сном и бодрствованием, между состоянием и рефлексией по поводу состояния.

Это - дорога в будущее. Не поиск внешнего врага. который, сцуко, не даёт нам жить свободно и радостно.

Почему так окрысились на Пелевина? Потому что он о лидерах протеста написал мимоходом, язвительно-небрежно. "Креативный класс- это которые качают в торрентах и срут в комментах". Начни опровергать - сам себя закопаешь гражданственной лопатой. Чтобы не срамиться, принялись повторять, что Пелевин написал скучную книгу.

первый раз

Жанна
ТОП-театр собирает истории про первый раз

В омском ТОП-театре готовится к выходу российская премьера известной во всем мире пьесы американского драматурга Кена Дейвенпорта «Мой первый раз». Этот спектакль основан на историях о первом сексуальном опыте, которые анонимно публиковали пользователи интернета на сайте myfirsttime.com. Ставить пьесу в Омске будет номинант национальной театральной премии «Золотая маска», режиссер Михаил Теплицкий.

Во время работы над пьесой режиссер понял, что простой перевод текста оригинала на русский язык не сделает постановку близкой и понятной для омского зрителя. Истории про американских подростков далеки от российской действительности. По мнению Теплицкого, русская версия пьесы должна быть основана на историях наших соотечественников. Именно поэтому режиссер предлагает каждому молодому человеку или девушке, которым есть что рассказать о своем первом сексуальном опыте, стать соавторами пьесы.

Для этого нужно анонимно рассказать о начале своей сексуальной жизни в гостевой книге на сайте театра. Некоторые из этих историй лягут в основу постановки «Мой первый раз», премьера которой состоится в ТОП-театре в октябре 2013 года. Каждому, кто не побоится поделиться своим опытом, достанется бесплатный билет на премьеру спектакля.

Latest Month

May 2013
S M T W T F S
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031 

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by chasethestars